アマデウス症候群を生んだ傑作！映画『アマデウス』は実話？あらすじから名曲、キャストまで完全ガイド

概要

老いた作曲家サリエリの「モーツァルトを殺したのは私だ」という衝撃的な告白から、物語の幕は上がります。宮廷作曲家として名声を得ながらも、神がかった才能を持つモーツァルトの存在に、サリエリの心は激しい嫉妬と憎悪に蝕まれていきました。しかし本作の本質は、単なる天才への嫉妬物語ではありません。神を愛し、音楽に人生を捧げた男が、自らの「凡庸さ」と向き合わされた時、その愛がどう狂気に変わるのかを描く、重厚な悲劇なのです。

作品情報

視聴可能な主なVOD

＊VODとは、ビデオオンデマンドの略で、視聴者が好きなときに好きな動画作品を見ることができるサービスです。

＊2025年7月現在、月額料金で見放題のサービスのみを表記しています。

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『アマデウス』を観るなら、プライムビデオが断然おすすめです。多くの映画ファンに支持される本作ですが、実は劇場公開版（160分）とディレクターズカット版（180分）の2種類が存在します。残念ながら見放題のサービスは現在ありませんが、プライムビデオなら、定期的に実施されるセールでの購入チャンスも…。より深くサリエリの苦悩やコンスタンツェの献身が描かれたディレクターズカット版を観れば、あなたの作品理解はさらに深まるはず。賢いあなたは、この傑作を隅々まで味わい尽くす選択をするでしょう。

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見どころ

音楽が物語を支配する！天才の証明

本作では音楽はBGMではありません。物語そのものです。サリエリがモーツァルトの譜面に初めて触れ、そこに書かれた完璧な旋律に打ちのめされるシーン。音楽の知識がなくても「なぜこれが凄いのか」が、彼の表情と解説で痛いほど伝わってきます。あなたはこの音楽に隠された天才の証明に、鳥肌が立つはずです。

神に問い、悪魔に魅入られた男。魂の演技合戦

アカデミー賞主演男優賞を受賞したF・マーレイ・エイブラハム演じるサリエリ。その眼差しは、神への深い信仰と、制御不能な嫉妬の間で引き裂かれる魂の叫びを雄弁に物語ります。対するトム・ハルスの甲高い笑い声は、天才の無邪気さと残酷さの象徴。この二人の火花散る演技合戦から、一瞬たりとも目が離せません。

あなたの心にもいる「サリエリ」という名の怪物

「アマデウス症候群」という言葉をご存知でしょうか。自分と同じ道で努力し、一定の評価を得ているからこそ、突如現れた圧倒的な才能に激しい嫉妬を覚えてしまう心理状態を指す、この映画から生まれた言葉です。18世紀ウィーンの壮麗な宮廷を舞台に描かれるのは、まさにその苦悩。自分より優れた才能を前に、神の不公平を呪った経験はありませんか？この物語は、あなたの心に潜む「サリエリ」、つまり「アマデウス症候群」と向き合い、その存在を認め、そして浄化してくれる力を持っているのです。

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あの“レクイエム”のシーンは、一生忘れられません

映画『アマデウス』の知られざるルーツ：原作舞台との違いから見える、もう一つの物語

映画『アマデウス』（1984年）が描く、天才モーツァルトと彼に嫉妬する宮廷楽長サリエリの壮絶な物語。息をのむ映像美と心揺さぶる音楽に、誰もが一度は魅了されたことでしょう。しかし、この傑作映画に、脚本を手掛けたピーター・シェーファー自身の手による原作舞台劇が存在することをご存知でしょうか？

映画版は舞台版の単なる映像化ではありません。シェーファーは映画というメディアの特性を最大限に活かすため、物語の構造や登場人物に大胆な変更を加えました。その違いを比較しながら、映画『アマデウス』の奥深い魅力の源泉を探ります。

サリエリは誰に語りかけているのか？物語の「聞き手」の違い

舞台と映画の最も大きな違いは、サリエリが自らの罪を告白する「相手」です。

• 舞台版：観客への直接の語りかけ 舞台のサリエリは、私たち「観客」を自身の告白の聞き手として、直接語りかけます。「諸君（Ghosts of the Future）！」と呼びかけ、私たちを物語の世界に引きずり込み、共犯者にしてしまうのです。これは、演劇ならではの一体感を生む、非常にパワフルな演出です。
• 映画版：ヴォグラー神父という聞き手 一方、映画ではサリエリの告白を聞く相手として、精神病院を訪れる「ヴォグラー神父」という具体的なキャラクターが設定されました。これにより、サリエリの主観的な回想を、観客は神父と共に一歩引いた客観的な視点から見つめることになります。映画の持つ「写実性」に適した、巧みな変更と言えます。

消えたキャラクター「ヴェンティチェッリ」と、深みを増した父「レオポルト」

映画版では、舞台版の重要なキャラクターが姿を消し、代わりに別の人物の役割が大きく膨らんでいます。

• 舞台版の「噂の運び屋」ヴェンティチェッリ 舞台版には、「ヴェンティチェッリ（小さな風）」と呼ばれる2人組のキャラクターが登場します。彼らはウィーン中のゴシップや噂をサリエリに運び、物語の進行役を担う、ギリシャ悲劇の「コロス（合唱隊）」のような存在です。
• 映画版での役割の継承と深化 映画では、この抽象的な役割は、サリエリがモーツァルトの家に送り込んだメイドの「ロール」という、よりリアルな人物に引き継がれました。 さらに重要なのが、モーツァルトの父「レオポルト」の存在です。舞台では象徴的に語られるに過ぎなかった彼が、映画では実体を持って登場します。厳格な父の姿はモーツァルトの罪悪感の源泉として描かれ、後の大作オペラ『ドン・ジョヴァンニ』における「石像の騎士」や、謎の仮面の男が依頼する「レクイエム（鎮魂歌）」の場面に、恐ろしくも切ない心理的な深みを与えています。

「主役」へと昇華したモーツァルトの音楽

音楽の使い方も、舞台と映画では大きく異なります。

• 舞台版：物語の核心としての音楽 舞台でも音楽はもちろん中心的な要素ですが、その多くはピアノでの演奏や登場人物の台詞によって「示唆」される形で表現されます。
• 映画版：物語を駆動する力としての音楽 映画では、モーツァルトの楽曲そのものが、もう一人の主役と言えるほどの存在感を放ちます。監督ミロス・フォアマンは、通常とは逆に、サー・ネヴィル・マリナー指揮による演奏を先に録音し、その音楽のリズムや感情に合わせてシーンを撮影するという画期的な手法を取りました。これにより、映像と音楽が完璧に一体化し、サリエリが楽譜から神の声を聴く場面や、オペラが上演されるシーンに圧倒的な説得力を与えています。

まとめ：それぞれのメディアで輝く、二つの『アマデウス』

舞台版『アマデウス』は、演劇ならではの想像力に訴える仕掛けと、観客を巻き込むライブ感に満ちた傑作です。一方、映画版は、壮大なロケーションと映像美、そして物語の主役となった音楽の力で、歴史ドラマの枠を超えた普遍的な人間悲劇を壮麗に描き切りました。

どちらが優れているということではなく、原作者ピーター・シェーファーは、二つの異なるメディアの特性を完璧に理解し、それぞれで最高の輝きを放つ、二つの『アマデウス』を創り上げたのです。映画を愛する方なら、そのルーツである舞台版の世界に触れてみることで、天才を巡る物語のさらなる深みにきっと驚かされることでしょう。

この物語は実話？二人はどのような人物だった

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトはこんな人

映画の描写: 下品で奇抜、けたたましい甲高い笑い声をあげる、奔放で社会常識に欠けた天才。
史実の人物像: 映画で描かれるモーツァルト像は、彼の一側面を著しく誇張したものです。

• 下品な冗談を好む陽気な性格:モーツァルトが、特に親しい身内に宛てた手紙（有名な「ベーズレ書簡」など）で、排泄物に関する下品な言葉遊びや冗談を多用していたのは事実のようです。映画の描写は、この事実をベースに、彼の奔放さを強調する形で脚色されています。
• 真摯で複雑な内面:一方で、彼の手紙からは家族への深い愛情、音楽に対する真摯な姿勢、篤い信仰心も読み取れます。彼は自身の才能に自信を持ちながらも、常に新しい音楽を追求する勤勉な芸術家でした。同時代の人々からは「少し変わっている」と見なされることもありましたが、決して映画のような単細胞な人物ではありませんでした。

結論として、史実のモーツァルトは、天真爛漫で下品な一面と、真面目で思慮深い一面を併せ持つ、より多面的で複雑な人物でした。

アントニオ・サリエリはこんな人

映画の描写: 神に仕える敬虔な信者でありながら、モーツァルトの圧倒的な才能に嫉妬し、そのキャリアを妨害し、ついには死に追いやる凡庸な宮廷音楽家。
史実の人物像: 映画におけるサリエリ像は、物語を劇的にするための完全な創作であり、史実の人物とは最もかけ離れています。

• 絶大な成功を収めた音楽家: 史実のサリエリは、ウィーンの宮廷で絶大な権力と名声を持つ、当代随一の音楽家でした。ヨーゼフ2世に仕える宮廷楽長として、オペラ作曲家、指揮者として長年にわたりヨーロッパの音楽界に君臨していました。
• 優れた教育者: 彼は凡庸どころか、非常に優れた音楽教師でもありました。彼の門下からは、ベートーヴェン、シューベルト、リストといった音楽史に名を残す偉大な作曲家たちが育っています。これは、彼自身が高い音楽的見識と指導力を持っていたことの証左です。

史実のサリエリは、モーツァルトの才能に嫉妬する凡人などではなく、自らも大きな成功を収め、後世に多大な影響を与えた優れた音楽家でした。

二人の関係は実はこうだった

映画の描写: サリエリが一方的に嫉妬し、モーツァルトを破滅させようと画策する、敵対的で破滅的な関係。
史実の関係: 二人の関係は、健全なライバル関係であり、互いの才能を認め合う同僚でした。映画で描かれるような憎悪に満ちた関係ではなかったようです。

• 互いを認め合う同僚: 二人はウィーンの音楽界におけるライバルではありましたが、そこにはプロフェッショナルとしての敬意が存在しました。1791年にモーツァルトがオペラ「魔笛」を上演した際、彼はサリエリを招待しています。サリエリは馬車で駆けつけ、その内容を「神々しい」と絶賛したと、モーツァルト自身が妻コンスタンツェへの手紙に喜びと共に記しています。
• 協力関係の可能性: 近年の研究では、二人がカンタータ「オフェーリアの健康回復のために」を共作していたことも判明しており、協力関係にあったことを示す証拠も存在します。
• 毒殺説の真相: サリエリがモーツァルトを毒殺したという噂は、モーツァルトの死後、ゴシップとして広まりました。この噂にロシアの文豪プーシキンが戯曲「モーツァルトとサリエリ」を書き、それを元にピーター・シェーファーが戯曲「アマデウス」を創作しました。映画はこの創作の系譜に連なるものであり、毒殺説に歴史的根拠は全くありません。モーツァルトの死因は、リューマチ熱や腎臓病などの病死であったというのが今日の定説です。

映画「アマデウス」は、史実を題材に「神に愛された天才」と「天才を理解しすぎた凡人」の対立という普遍的なテーマを描き出した、優れた歴史フィクションです。史実のドキュメンタリーとしてではなく、あくまで一つの芸術作品として楽しむべき映画と言えるでしょう。

劇中歌一覧

作中の全楽曲を網羅し、作曲者、使用場面の概要を示したものです。

評価

総合評価

アマデウス

総合評価

( 5 )

出典：warnerbros.co.jp

感想

こんなあなたにおすすめ！

「本物の芸術」に打ちのめされたいあなた

自分や他人の才能に、嫉妬や焦りを感じたことがあるあなた

クラシック音楽の知識はないが、興味はあるあなた

組織の中で「天才」の扱いに悩んだ経験のあるあなた

人生における「神の不在」や「不公平さ」について考えたいあなた

まとめ：アマデウスとVODでエンタメを楽しもう！

たとえ見放題配信が終了したとしても、『アマデウス』はレンタルや購入という形で対価を支払ってでも、あなたの人生の貴重な3時間を投資する価値のある一本です。
この物語は、単なる「天才と凡人」の物語ではありません。誰もが心の中に持つ「光と影」、つまり神を信じる心と、悪魔に魂を売り渡しかねない嫉妬心の物語なのです。

さあ、次はあなたが歴史の証人です。サリエリの魂の告白に、耳を傾けてみませんか？この傑作は、きっとあなたの世界の見方を変える、忘れられない体験となるはずです。

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